即使到现在，我仍然不时反复咀嚼，如果现在来做那个案例，我会有更好的方法吗？

　　现在回头来看，那个案例是很模式化的——先确定产品概念，然后围绕产品概念进行各种包装——而最为关键的是这个概念不是很新颖，概念包装也不到位。当然，在2007年的洗化领域，一个弱势的洗化新品要脱颖而出的环境也非昔日可比。

　　而说到当时的市场环境，并非有意为自己开脱，只是想从这个话头引出自己对目前市场环境变化的一些看法。

　　正如诸位所知的那样，市面上已经充斥一大堆各种各样的品牌了，各种概念已经见怪不怪。同时，终端壁垒重重，大终端越来越向二三线城市下沉；流通渠道经销商的口袋越捂越紧，眼光越来越精。即使是农村市场，品牌意识也渐渐增强，更遑论对广告已经很麻木的城市消费者。

　　而媒体已经碎片化，各种各样的传播介质泛滥，网络信息浪潮汹涌。传统的电视、平面影像影响力日渐式微，网络新兴媒体又找不到好的传播方式，你甚至不知道该如何选择媒体也不清楚到底你的广告到底能被多少消费者看到。

　　即使这些广告有幸被一部分消费者看到了，也不能保证他会主动去购买或是想买时能买得到。或是消费者压根对你的那点传播把戏不屑一顾，已经将你的传播信息挡在了决策之外。

　　他们只要轻轻动动手指，就可以轻易在百度或是谷歌上将你品牌老底翻穿，将你的品牌辛辛苦苦营造的品牌梦幻打回原形，露出丑小鸭的本来面目。

　　当然，在这些挑战之外也许还有更多的挑战。这些挑战对品牌打造者而言也许是灾难性的，这样来看品牌营销的前景未免让人沮丧。但作为一位营销人，不管愿不愿意，这些困惑却是不得不面对的事实。

　　说了这么多营销变局所带来的困惑，似乎已近跑题了，跟《功夫熊猫》、《赤壁》毫不搭界。下面且转入正题，说说最近很热的《功夫熊猫》与《赤壁》。

　　当然，在上文中，之所以列举了这么一大堆营销面临的困局，是为了铺垫出一个前提，信息太泛滥了，传播的门槛越来越高了。人们每天面对那么多的信息，如何让你的信息杀出重围，最终抵达消费者头脑中呢？

　　好吧，写到这里总算可以切入正题了，让我们看看《功夫熊猫》与《赤壁》是怎样做的。由于我在这里并非想做电影营销分析或是评论，不严谨之处还望见谅。

　　先说《赤壁》吧，赤壁这个传播主题里有哪些元素呢？它有大的导演吴宇森，大的制片团队，大的编剧团队，大的妇幼皆知的历史题材，大的演员名号，大的演员阵容。如果这将些元素单个拿出来，都足以引起媒体的关注。而现在将这些元素集合到一起，不成为大众关注的焦点才怪。从它实际的表现来看，近半年来也确实成为了媒体关注的娱乐焦点。

　　凭着这些元素的组合，经过前期长时间的酝酿，赤壁有着不错票房是一种情理之中的事情。赤壁的传播模式就是——让传播的主题中尽可能多的占有大众关注制高点的元素——在这里姑且称之为豪华传播模式。

　　说完赤壁，再来看看《功夫熊猫》。相比《赤壁》而言，在引起媒体关注度方面，功夫熊猫就要逊色不少。没有可以讨论的大牌明星以及花边新闻，没有引人关注的导演（可能许多人看过了也不会记住导演是谁），没有妇孺皆知的历史题材，没有长达半年的酝酿与大量媒体炒作；然而，这些劣势并不妨碍功夫熊猫的大受欢迎。

　　《功夫熊猫》为什么受欢迎呢？

　　试想想，熊猫是大家熟知的，功夫也是大家熟知的，如果仅仅是拍一部熊猫的电影或是仅仅是功夫的电影，也许大家的心理期待值就大打折扣（周星驰的《功夫》，没有周星驰的号召力，也不会那么引人期待）。

　　但是，现在将这两个大家比较常见的元素结合在一起，让人们一贯熟知的憨态可掬的熊猫变身成为功夫熊猫后，悬念就产生了，光听到这个名字就会让许多人有跃跃欲试瞧个究竟的念头。

　　而看完之后呢，许多人会发现熊猫、乌龟、浣熊、老虎、螳螂、蛇、雪豹、功夫招式这些熟知的元素有了新的形象，而整体的意识又不违背人们对人性的认知，于是口碑营销接着开始。

　　从中可以看出，《功夫熊猫》整个主题是对一些人们熟知的元素进行了重新的组合，产生新的概念，这种传播模式的核心即——创意义及创意带来口碑传播——这里姑且称之位创意式传播模式。（当然，豪华模式也能有创意性，只是相对创意式的模式而言，它对高端元素的圈占让自身的创意性反而不那么引人注意。）

　　说完了现今两部热播电影后，又将话题绕回品牌营销领域了，在品牌传播领域也常常见到这两种传播模式。一种是大明星大阵容大题材大场景的大品牌广告——豪华传播模式，一种是普通投入、有创意、润物无声式的广告——创意式传播模式。

　　豪华传播模式——大明星大阵容大场景大题材式的广告，就像《赤壁》一样是基于对顶尖级大众关注元素圈占的做法。好比上市不久的清扬洗发水，在其上市传播中涉及到的元素有大牌明星——小S、Rain，有大的背景——法国技术中心，有大的话题——PK海飞丝（人们总爱看热闹），当然还有大手笔的制作与大笔的媒体投入。

　　这种豪华的传播方式，其效果是否有效这里不好判断，但对信息传递本身是很有帮助的。众多大品牌乐此不疲就是比较好的证明，如百事、可口、耐克、阿迪等品牌无不是签约大牌明星，关联大事件，制作大场景的广告。

　　创意式传播模式——普通投入的讲究创意的润物无声式的传播。这种传播模式的案例，往大了说一切很有创意的产业或商业模式如新兴的互联网网站传播、网络软件传播等都可以归进去，往小了说有一些符号性的传播如兔斯基、张小盒等也可以纳入。这类传播的关键点在于创意本身的吸引力，就如《功夫熊猫》创造了一个新的概念一样。

　　而在传统产品领域的传播中，相对豪华传播模式而言，也有许多品牌接近创意式的传播模式。

　　例如同是洗发水的飘柔，相对清扬而言就要接近后一种传播模式，更讲概念的创意性——“发动，心动，飘柔”的创意概念给人留下比较深的印象。而同是牛奶领域的伊利与蒙牛，伊利偏向豪华传播模式——大牌的体育明星、影视明星、歌星外加大事件赞助，蒙牛则偏向创意传播，如特伦苏的传播。

　　写到这里，文章差不多要结束了。在这篇文章中，通过现今热播的两部电影切入，探讨了两种传播模式：一种是占有关注力制高点式豪华传播模式，一种是更为讲究创意的动人性的传播模式。就传递信息的有用性而言，两种传播模式本身没有好坏之分。而最终带来的结果，关键取决于信息本身的元素搭配是否恰当。

　　与《功夫熊猫》与《赤壁》不同的是，品牌传播毕竟不同于娱乐传播，品牌的传播最终要让传播起到真正的品牌推进作用，而不仅仅是一场娱乐，毕竟品牌传播是没有票房收入的。

　　虽然就信息的传递性而言，两种传播方式没有好坏之分。但是，由于豪华传播模式的成本投入要远远大于创意式的传播模式，所以其承担的风险也就要远远大于创意式的传播模式。

　　鉴于此，对于没有财力基础的品牌而言，慎用豪华传播模式，多用创意式的传播模式。